成長恐懼的再現與轉譯－《牠》

在全球與台灣都開出票房佳績的《牠（It, 2017）》，視效、聽覺、文本、角色、剪接、場景設計到服裝美術，都是一部十分雅緻的恐怖片，能被如此講究的各種設定驚嚇，是觀眾的幸福。有關本片的討論，已相當多而全面。所以，想來簡單說說，電影裡的講究，心細在哪？並舉幾個印象深刻的例子。

教育者，心靈的救災者－《老師，你會不會回來》

有教無類、春風化雨的師生情誼，向來是大銀幕熱衷題材；《老師，你會不會回來（Turn Around, 2017）》平實平順地述說一名菜鳥教師進入一線教育現場後的遭遇；是元介扮演的實習老師王政忠，面對觀眾亦不難想像各種偏鄉教育的匱乏——師資人力與教學資源不足，學生學習程度與動機低落，家庭教育亦多半退場等等。

與萬千對方父母談戀愛-《愛情昏迷中》

一如男主角庫梅爾南甲尼的保證，《愛情昏迷中（The Big Sick, 2017）》是愛情劇，也是喜劇，只是我不太確定，這愛情發生在誰與誰身上？

時事雜感－《我只是個計程車司機》

日前寫〈小人物史觀的共感與侷限-《我只個計程車司機》〉一文時，以「國家」為本位進行的綜合體育競賽——世大運如火如荼進行，於是，看完這部「國家顯然是人民最大敵人」的電影後，情緒複雜，原先感想文的篇幅更長。幾經考慮，一來顧及文章可親性，二來希望運動場上只拚輸贏的激情稍褪後，更有透過文字表達與相互理解的空間，故在電影上映前夕，將前篇無法完整寫下的，一併在此說完。

小人物史觀的共感與侷限－《我只是個計程車司機》

《我只個計程車司機（A Taxi Driver, 2017》試映結束當晚，聽聞世大運棒球場上，台灣輸南韓，無緣衛冕，心底感受微妙複雜。

本片以1980年5月18日發生在南韓全羅道光州為背景，當地反政府民眾遭全斗煥軍政府以武力鎮壓，在斷絕通訊、交通的情況下，歷時十日的血洗清算。該起事件造成多少市民與抗議學生罹難？誰下令對反政府群眾開火？這些歷史疑義，至今難確，亦至今不遠。

為何而活？－《生存者》

反烏托邦電影最大的魅力在於將人們對時局、生活現況的無力與不滿，具體塑形，並在電影裡提供「解方」。解方可能是透過極權統治，重構一套社會運轉法則以修正偏差，然而這套法卻往往導致更嚴重的偏差；解方可能是生態系統全面毀滅，原先的國族、階級與文明法制蕩然無存，人類必須重新摸索生存的原始疆界。這些解方讓觀眾有機會省思：「再這樣搞下去，世界會是我們想要的樣子嗎？」

好的開始，未必成功一半－《痴情男子漢》

倒敘、過去、未來，再接回各種突發的現在進行式，快節奏的剪接，搭配亂七八糟但準準戳中笑點的哏，《痴情男子漢（All Because of Love, 2017）》前三分之一，氣勢暴衝，讓我笑到非常失態。